5 класичних хорор филмова који су и данас шокантни

То је доба године у којем сви гледамо онолико застрашујућих филмова колико је могуће у нашим распоредима - то је свечана ствар! Ево неколико добрих вести: не треба ни да идете у мултиплекс да бисте погледали хорор филм који ће вас глупо уплашити.

Ево листе од пет класичних хорор филмови који деценијама касније још увек нису изгубили предност. Сви ови филмови доступни су на ДВД-у и могу се изнајмити на свим главним стреаминг сервисима као што су иТунес и ВУДУ.

Јанет Леигх у ПСИЦХО

1. Психо (1960)

Овде почиње савремени хорор. Алфред Хитцхцоцк потрудио се без преседана да убеди америчке позоришне ланце да не дозвољавају никоме да уђе у позориште једном на пројекцијама Психо почео, да чврсто држи поклопац на многим преокретима. Публика се поиграла, одушевивши се искуством (веома је забавно вриштати у биоскопу), и постао је најпрофитабилнији црно-бели звучни филм који је икад снимљен. Скоро 60 година касније, Психо је и даље шокантно, чак и пржење живаца. Непотребно продужени епилог са превише дијалога о излагању увек је стршао попут болног палца, али то није довољно Психо с трајно постојање као незамењива културна знаменитост. То је деда шока у биоскопу. иТунес Амазон Видео ДВД / Блу-раи

Анна Массеи у ПЕЕПИНГ ТОМ

два. Пеепинг Том (1960)

Објављен 1960, исте године као Психо , Пеепинг Том је бескрајно упоређиван са тим филмом више од пет деценија. За обоје се тврди да су први сласхер филм. Док Психо је успео да побегне, енглески аутор Мицхаел Повелл Психолошка драма о серијском убици који убија жене док преносивом филмском камером снима њихове терорисане изразе на самрти била је ноторна бомба. Иако је Повеллово техничко мајсторство било непорециво и за њега се раније мислило да је један од најбољих филмских стваралаца у земљи, критичари тог времена разбацивали су се Пеепинг Том за оно што је доживљавано као садизам и изопаченост; Повеллова каријера се никада није опоравила.

Сада, заједно са Пауеловом балетском драмом Црвене ципеле (1948), Пеепинг Том се сматра једним од најфинијих филмова свих времена. Лако је схватити зашто је филм био омражен 1960. године: тема је мучна и није чак ни узбудљив ни забаван начин Психо је. Мада је застрашујуће - подло и гадније од тога Психо . И она је сјајна, бескрајно провокативна и далеко испред времена алегорија о воајеризму из перспективе некога ко снима филмове. Гледање филма у 2017. години посебно је мучно, јер мрачне поруке о воајеризму изгледају свјеже релевантне у свјетлу ријалитија који све то постављају попут У корак са Кардасхианс и Праве домаћице . иТунес Амазон Видео

Олга Бацланова у ФРЕАКС

3. Наказе (1932)

Ево још једног од најважнијих хорор филмова икад снимљених и још једног који је уништио каријеру редитеља. Након огромног успеха 1931-их Дракула , студијски филмски стваралац Тод Бровнинг је добио слободу да прави шта год жели. Јесте, и Наказе био ужасан на начине на које 1932 није могао да се носи. Прича о бешћутној жени која превари богатог патуљка у брак и тако постаје мета насилне освете мушких пријатеља извођача споредних представа, Наказе била толико шокантна да је жена на првом тестном приказивању претила да ће тужити МГМ јер је тврдила да јој је филм довео до побачаја. Студио је драстично пресекао филм, са 90 минута на нешто више од сат времена, уклањајући већину грозног завршног дела филма.

Иако можете пронаћи сценарио снимања филма Наказе на мрежи, претпоставља се да су нестали пола сата снимци заувек изгубљени. Чак и у својој ублаженој верзији, или можда јер филм је био тако измијешан, Наказе је била критична и комерцијална катастрофа у свом почетном издању. Филм је у Великој Британији забрањен три деценије, али је током година стекао светски култни статус пре него што је коначно поново оцењен као несхваћено ремек дело. иТунес Амазон Видео ДВД / Блу-раи

Фаи Враи и Јоел МцЦреа у НАЈ ОПАСНИЈОЈ ИГРИ

4. Тхе Најопаснија игра (1932)

Снимљено у исто време и на истим РКО сетовима као 1933-те Кинг Конг , користећи мноштво глумачке екипе и екипе, Мериан Ц. Цоопер и Ернест Б. Сцхоедсацк ’С адаптација Рицхард Цоннелл Кратка прича се извукла са знатном количином насиља јер је објављена непосредно пре него што је Хаиов цензурни закон ступио на снагу 1934. године. Филмске звезде Јоел МцЦреа и Фаи Враи као пропалице које луђак лови за спортом на свом острву џунгле. Иако је ово једнаки део хорора и авантуристичког филма, слике попут одсечене главе трофеја уроњене у воду алармантне су чак и по данашњим стандардима.

Прво и основно, Најопаснија игра је јако забавно, и премда је за 85 година стар филм изненађујуће језив и језив, садржај овде никада није интензивнији од - рецимо - Индијана Џонс зврчка. Од свих филмова са ове листе, овај је најприкладнији за храбрију децу која траже узбуђење за Ноћ вештица. Популар ИоуТубер Јамес Ролфе је недавно на свом каналу направио диван преглед овог филма Цинемассацре . Погледајте испод. иТунес Амазон Видео ДВД / Блу-раи

Едитх Сцоб у ОЧИ БЕЗ ЛИЦА

5. Очи без лица (1960)

1960. је била паклена година за култне хорор филмове. Георгес Францис „Прогони француски трилер Очи без лица ( Очи без лица ) говори о лудом лекару који отима младе жене, случајно их убијајући покушавајући да пронађе ново лице своје ћерке која је била унакажена у саобраћајној несрећи за коју је одговоран. Средишњи део филма је графички, непоколебљив приказ хетеротрансплантата - трансплантације лица. Када је филм премијерно приказан на филмском фестивалу у Единбургу, седам људи се онесвестило, на шта је Фрању славно одговорио: Сад знам зашто Шкоти носе сукње.

Ох је с Без лица је искасапљен у уређивању, добио је преименовање на енглеском и вратио му се назив Ужасна комора доктора Фауста [занимљив наслов јер у филму нема никога по имену Доктор Фаустус] за његово прво издање у држави 1962. године, половину двоструког рачуна експлоатације са нечим тзв. Манстер . Током година критичари су прихватили значајне уметничке заслуге филма; 2003. године Очи без лица је пуштен без цензуре у америчким позориштима на опште признање.

Очи без лица је попут остварења сна за окорјелог обожаваоца хорора: не штеди на страховима и крвавима, али ипак има свој лирски, поетичан и сновит квалитет. Његов утицај на поп културу је изузетан. Јохн Царпентер наводи филм као инспирацију за иконичну маску Мајкла Мајерса у Ноћи вештица. Трансплантација лица између Николас Кејџ и Јохн Траволта 1997. године Суочавање је пресађена директно из овог филма. Погледајте цењеног британског филмског критичара Марк Кермоде ’С савремена поновна процена филма у наставку. иТунес Амазон Видео ДВД / Блу-раи

Шта мислите о нашој листи хорор класика? Шта гледате да бисте добили у духу Ноћи вештица? Јавите нам у коментарима!