Светла, камера, акција! Ово је 75 најбољих филмских режисера свих времена

Наша љубав према истински сјајним филмовима никада се није поколебала, али била нам је потребна глобална пандемија да бисмо заиста ценили лепоту тих треперавих слика на великом екрану. Током овог времена сазнали смо за посвећеност и залагање које захтева директор. На пример, након што је коначно видео Тенет , заиста разумемо зашто Цхристопхер Нолан инсистирао на чекању да га пусти у биоскопима. Зато никада није било боље време за поздрав истакнутим мушкарцима и женама који су своје визије оствариле пред нашим очима.

Па, шта је поменуто на овој листи најбољих редитеља? Сталан посао и прегршт фантастичних наративних филмова које свакако морате погледати сигурно помажу; као и револуционарни стил иза камере, јединствени глас који прелази жанрове и демографске категорије и свест и одговорност када је реч о томе како њихов рад утиче на гледаоце. У компилацији учествују и режисери из целог света, почев од холивудског Златног доба до колекције жаришта 21. века.

Авај, не може се заобићи чињеница да су овде белци у већини. (Наиме, само пет жена је икад номиновано за најбољег режисера у својој 92-годишњој историји и икони Спике Лее није добио прву номинацију до БлацкКклансман у 2019.) И док су се бројеви мењали последњих година, напредак је био спор. Према УЦЛА-ин најновији холивудски извештај о разноликости , од првих 200 позоришних филмова објављених 2018. и 2019. године (рангирани према светским благајнама), 15,1 одсто редитеља из најбољих филмова 2019. године били су људи у боји, пад од четири процентна поена у односу на 2018. годину, али благи напредак у односу на заступљеност групе од 12,6 одсто из извештаја за 2017. годину. Ствари изгледају мало боље за жене; између 2011. и 2019. године, род женских директора готово се учетворостручио са 4,1 на 15,1 процента. Ипак, у 2019. години директорке су остале недовољно заступљене са фактором већим од 3 до 1.

Разочаравајуће је што су бројеви стагнирали за директоре БИПОЦ-а током последњих девет година, каже Ана-Цхристина Рамон, коауторка студије и директорка истраживања и грађанског ангажмана у Одељењу за друштвене науке УЦЛА-е Параде.цом . Дакле, иако се број жена за директорке у целини побољшава, већина тих директора је бела. И док је дошло до побољшања у укупној разноликости глумачких кадрова, бројеви иза кулиса нису били толико обећавајући. Јасно је да има посла.

Али, док овај списак не буде изгледао толико разнолико колико бисмо желели, још увек постоје неки звездани небело-мушки редитељи чији је рад вредан прождирања, ако то већ не чините. И многи од њих су укључени у наш листа 75 најбољих редитеља свих времена.

1. Стевен Спиелберг (1946-)

Изаберите доба, било које доба. Сад се сетите како је било видети први филм одређеног Спиелберга први пут. Као деца веровали смо у Е.Т .; као адолесценти, нисмо могли да се заситимо Индијана Џонс ’Авантуре или Јурски парк С већи од- живот диносауруса или застрашујуће ајкуле у Чељуст . Као одрасли, плакали смо гледајући бесмислене смрти у Шиндлерова листа , Спашавање војника Риана и Минхен . Спиелберг је ретки режисер који може да испоручи комерцијалне хитове - не заборавите Извештај мањина (2002), Рат светова (2005) и Ухвати ме док можеш (2002), да наведемо још три наслова - и задивљујућу, високо педигрирану уметност која узбуркује машту. И даље залазећи у своју шесту деценију филмског стваралаштва, Спиелберг ће нам ускоро понудити више чаролије путем ремакеа мјузикла Вест Сиде Стори .

Повезан: 10 највећих хитова свих времена у америчкој благајни Стевена Спиелберга

2. Мартин Сцорсесе (1942-)

Након што би пуцали више од 40 година, већина режисера би се тихо повукла са посла и само учествовала у трибинама за годишњице. Срећом, Сцорсесе никада није био већина директора. Из свог раног рада 1973-их Меан Стреетс и 1974-их Алице више не живи овде његовом најновијем епу из 2019 Ирац , Сцорсесе је и даље остао релевантан док помера границе. Спреман је да послужи укусно забавну црвенокрвну храну попут Гоодфеллас (1990), казино (деветнаест деведесет пет), Тхе Департед (за који је коначно освојио свог Оскара за најбољег режисера 2007. године) и Вук са Вол Стрита (2015), а затим истражите озбиљне верске теме у Страдања Христова (1987) и Тишина (2016). Укупно двадесет и пет дугометражних филмова; мноштво ремек-дела међу њима.

3. Алфред Хитцхцоцк (1899-1980)

Хичкок ће заувек бити један од великана због свог сјаја у свом занату. Његови филмови се одвијају у највећој могућој мери самопоуздање , омогућавајући публици да му се слепо повери. И његове поставке - застрашујућа сцена туширања 1960-их Психо , налетела на прашину усјева 1959. године Север уз северозапад , рој од птице у, па, 1963. године Птице —Саставите наше најстрашније ноћне море. Директор, који је утицао генерације филмских стваралаца, такође су добро разумели оно очигледно: ако филм гледате у мраку, вољни сте учесник у воајерској вожњи узбуђења (види: 1954 Задњи прозор ). И нико није пружио ова узбуђења попут господара.

Повезан: 10 најбољих филмова Алфреда Хитцхцоцка, рангираних

4. Јамес Цамерон (1954-)

Одговарајући дескриптор је титански - и то није само референца на његов истоимени филм из 1997. године. Цамерон је режисер који се може борити против мамутских пројеката с небеским буџетима и претворити их у чудеса која изазивају страхопоштовање. Па чак и ако Титаник никада не би ударио у санту леда, он би отишао као легенда (ако не и краљ света) због калибра напетих и технички бриљантних визуелних чуда попут Терминатор (1984), Ванземаљци (1986), Амбис (1990), Терминатор 2: Судњи дан (1991) и 3Д авантура из 2009 Аватар. Обећао је да их има неколико Аватар наставци који су још увек у току.

5. Спајк Ли (1957-)

ДО Спике Лее Џоинт је једнако дубоком истраживању расних односа, медија, урбаног криминала и политике на највишим нивоима. Заиста, Ли није само величанствени оригинални филмски стваралац, он је мајстор у коришћењу медија као инструмента за друштвене промене. И филмови као Урадите праву ствар (1989), Маларична грозница (1991), Малцолм Кс (1992), 4 девојчице (1997), 25^тхСат (2002) и БлацкКклансман (2018) никада не пропуштају да изазову важне и занимљиве разговоре. Његов нови филм, Да 5 Блоодс (на Нетфлик овог лета) фокусира се на ветеране Вијетнама који се враћају у џунглу да би пронашли изгубљену невиност.

6. куентин Тарантино (1963-)

Постоји једноставан начин за разликовање епоха биоскопа: Пре Пулп Фицтион и после Пулп Фицтион . Толико је Тарантинов нелинеарно структурисани и супер цоол опус из 1994. утицао на индустрију и његове вршњаке. Иако је за мање од 30 година снимио само девет филмова (укључујући номинованог за Оскара) Било једном у Холивуду у 2019.), бивши службеник видео продавнице / историја филма је заштитни знак који пружа препознатљив облик забаве. Публика то зна када се прихвати за један од његових пројеката - из 1992. године Пси резервоари до 2012. године Дјанго Унцхаинед - спремају се за несигурну збрку хипервербалног дијалога, савршене музике, насиља у изливању крви и комедије тамних рубова.

Повезан: Рангирали смо свих девет филмова о Куентину Тарантину, укључујући Било једном у Холивуду

7. Паул Тхомас Андерсон (1970-)

Прави аутор у сваком смислу те речи, Андерсон улива сирову енергију у своје вишеслојно дело, истовремено пружајући визуелни филмски штих и јединствене увиде о љубави, смрти и напуштању. ПТА филм - његова високо амбициозна, оригинална мајсторска дела укључују 1997. године Буги ноћи , 1999 Магнолија , 2007 Биће крви , 2012 Господар , 2014 Инхерент Вице и 2017. године Фантомска нит —Такође садржи сложене и сложене карактеризације које се задржавају у уму публике дуго након што се кредити увуку.

8. Цхристопхер Нолан (1970-)

Краља церебралних блокбастера, Нолана, публика и критичари обожавају јер је један од најоригиналнијих и најмаштовитијих директора у овом послу. Не само да се не плаши да изазове обожаватеље превише сложеним наративима, у свако уметничко дело увлачи интензивне теме морала, идентитета и времена. И као што се види у главним хитовима Мрачни витез трилогија, Почетни (2010), Интерстеллар (2014) и Дункирк (2017), навијачи су спремнији да иду заједно с њим у вожњу. И његов следећи тајни напор, Тенет , обећава да ће бити искра која ће запалити филмско искуство 2020. године.

9. Станлеи Кубрицк (1928-1999)

Тхе Схининг (1980). Цлоцкворк Оранге (1971). 2001: Свемирска одисеја (1968). Јакна од пуног метала (1987). Затворених очију (1999). Његови филмови оставили су нам дубоке психолошке ожиљке, а опет смо се враћали по још. Сам Кубрицк никада није био конгресан, заувек је експериментисао са жанровима, темама и стиловима. (Такође је управљао класиком Спартацус 1960. и Др. Странгелове 1964. године). Али сва његова дела истицала су радости и страхоте који се крију у обичном човеку. А Кубрикова хладна постмодерна перспектива данас је још проницљивија и мистериознија.

10. Алфонсо Цуарон (1961-)

Запалио је своју каријеру шармером за пунолетна путовања И твоја мајка такође 2002. и тек отуда је постао смелији и импресивнији. Цуарон је преузео научну фантастику која оставља чељуст ( Деца људи , Гравитација ), створио је дирљиво црно-бело љубавно писмо у своје мексичко детињство (2018’с Рим , за који је зарадио другог Оскара за најбољег режисера у пет година) и адаптирао дечји класик за масе (2004 Хари Потер и затвореник из Азкабана ). То је животопис генија.

11. Францис Форд Цоппола (1939-)

Он је један од кумова америчке кинематографије, то је сигурно. Град америчке филмске школе променио је ток историје почетком 1970-их када је одлучио да се прилагоди Марио Пузо Роман, Кум Кум . Претворио га је у убедљиво медитација америчког сна и разбио калуп за нову еру гангстерских мафијашких филмова. Његов наставак из 1974. године који је освојио Оскаре био је једнако мучан. Критичари поздрављају његову антиратну драму из 1979. године смак света као његов комад отпора, док је продерао причу о потрази вијетнамског војника за значењем у срцу таме.

12. Јоел Цоен (1954-) и Етхан Цоен (1957-)

Да видимо, како описати креације браће Цоен? Реалистични, али и хировити (2008'с Спали после читања ). Високог ума, али и одбијања да се надају (2007 Нема државе за старце , 1996 Фарго , 2013 Унутра Ллевин Давис ). Поједностављено, а опет врашки паметно и смешно (1987'с Подизање Аризоне , 2000 О, брате, где си , 1998 Велики Лебовски ). Можда је њихов стил тешко закуцати јер су браћа Цоен тако плодна. И без обзира на жанр, они увек сликају аутентичан, мрачно комичан портрет нашег света.

13. Катхрин Бигелов (1951-)

Бигелов је много више од тривиа-нигхт одговора на питање ко је прва жена која је икад добила Оскара за најбољу режију. (Ударила је злато због пржења Тхе Хурт Лоцкер 2010. да не бисте заборавили.) Провела је две деценије радећи солидан, али неслутан посао у филмовима као што су Блуе Стеел (1989), Преломни тренутак (1991) и Чудни дани (1995). И њен први пројекат после Оскара, Нула тамно тридесет 2012. године, био је још један мучан поглед на бруталности рата. Какав траилблазер.

14. Алејандро Гонзалез Инарриту (1963-)

Бирдман и Повратник су два изузетно различита филма по тону, темпу и атмосфери - и оба је режирао Инарриту у узастопним годинама. Само тај подвиг доноси му главно место на овој листи (као и Оскара за најбољу режију 2015. и 2016. године). Мексички филмски редитељ се такође упуштао у теме љубави, смрти, освете и моћи комуникације 2003. године 21 грама , 2006 Бабел и његов први филм, хваљена криминалистичка драма из 2000. године Лове Догс .

15. Давид Финцхер (1962-)

Финцхер је обећање показао још када су његови стилски музички спотови (Вогуе, Јание’с Гот а Гун) још увек били у тешкој ротацији на МТВ-у. Као редитеља великог екрана, привлаче га крупнији аспекти људског живота и користи пригушену палету боја и затамњене визуелне приказе како би илустровао своју поенту. Још увек се тресемо од Седам (деветнаест деведесет пет), Клуб бораца (1999), Зодијак (2007), Соба за панику (2002), Девојчица са тетоважом змаја (2011) и Ишчезла (2014). Чињеница да су 2010. године Друствене мрезе , о стварању Фацебоок-а, неприметно пада у његов опус само подвлачи његову ефикасност.

16 . Нора Епхрон (1941-2012)

Све је копија. Тако је кренула и Епхронова мантра док је прелазила из духовите и проницљиве новинарке у ауторку, сценаристкињу и редитељку. Њени филмови често су одражавали то гледиште, јер су сваки од њих изражавали њену оптимистичну љубав према романси, храни, родитељству, женским пријатељствима и, наравно, Њујорку. Међу њеним слатким и сланим понудама? Класици комедије Неспавани у Сијетлу (1993), Имате пошту (1998) и Јулие & Јулиа (2009). Њена смрт 2012. оставила је зјапећу рупу у свим нашим срцима.

17. Педро Алмодовар (1949-)

Више од 30 година, шпански редитељ је вртио душевне и чаробне приче испуњене живахним ликовима. Његови филмови из раних 1980-их ( Биковца , Закон жеље ) били громки и гласни; његова наредна дела, укључујући Све о мојој мајци (1999), Повратак (2006), Сломљени загрљаји (2009) и Разговарати с њом (2002), били су егзотични и толико најављивани драгуљи. Речено је да сваки његов филм информише и инспирише следећи. И његов најновији филм, 2019-те Бол и слава , глуми Антонио Бандерас као режисер, био му је до сада најособнији.

18. Цлинт Еаствоод (1930-)

Еаствоод је та ретка легенда на екрану и иза камере - знамо да би та изјава могла да покрене расправу, али спремни смо да бранимо свој став. После година изграђивања свог херојског статуса, у трилеру је дебитовао 1971. године Играјте Мисти фор Ме . Али није се истински издвојио из чопора до бриљантног и трагичног Вестерн Унфоргивен 1992. (што му је донело Оскара за најбољег режисера). Његови витки и средњи пројекти, из Беба од милион долара (2004) до Мистична река (2007), Гран Торино (2009), Сулли (2016) и његов најновији Рицхард Јевелл , оптерећени су ликовима које прогоне морални сукоби и потрага за правдом. А он има 90 година.

Повезан: 13 Цлассиц Цлинт Еаствоод Мовие Куотес

19. Гиљермо дел Торо (1964-)

Мексички филмски стваралац провео је своју каријеру испоручујући изражајне, лепо изведене горко-слатке трагедије. Његова дела су еклектичне збирке бајки и басни, са језивим створењима која се поклапају. Он је, на крају крајева, човек који је родио Бледог човека Панов лавиринт (2006), Анђео смрти у Хеллбои ИИ: Златна војска (2008) и у свом оскаровском крунисању, несхваћено морско створење у Облик воде (2017). Слатки снови.

20. Цецил Б. ДеМилле (1881-1959)

Лекција из историје: ДеМилле је био талентовани шоумен који је почео да комерцијализује биоскоп педесетих година прошлог века. И он је био толико битна фигура коју је холивудско удружење страних медија именовало Златни глобус Награда за животно дело после њега. Најпознатији је по библијским причама, као и премошћавању јаза од немих филмова и талкија до техничких боја. Његови запажени филмови? Десет заповести (1956), Краљ краљева (1927), Самсон и Далила (1949), Највећа представа на земљи (1952) и Крстов знак (1932).

21. Анг Лее (1954-)

Већ смо му опростили дуд 2019 Близанци . Од преласка у главни ток адаптацијом 1995 Јане Аустен С Разум и осећајност , тајвански филмски стваралац је током година оставио печат као изванредан и људски приповедач. Чучањ тигра скривени змај (2000), Живот Пи (што му је донело другог Оскара за најбољу режију у 2013. години) и Ледена олуја (1997) нека су од његових резонантних дела. Али његов добитник Оскара за 2006. годину био је његово обележје: срцепарајућа хомосексуална романса усред пространих западних пејзажа у Брокебацк Моунтаин .

22. Мицхаел Манн (1943-)

Ако сте дошли да тражите срећан крај, потражите филмографију другог редитеља. Ман више воли да дубоко зарања у трагедију, док се његови јунаци и антијунаци углађавају у паметним и замашним продукцијама у коштац с етичким дилемама. Његови филмови, сви импозантни, укључују 1986 Манхунтер (оригинални филм о Ханнибалу Лецтеру), Последњи од Мохиканаца (1992), Јавни непријатељи (2009), Топлота (деветнаест деведесет пет), Тхе Инсидер (1999) и Колатерална (2004). Заиста, шта ће бити потребно да овог талентованог редитеља коначно препозна Академија?

23. Бриан Де Палма (1940-)

Стручност Де Палме је у приказивању безобразног злочина и казне - као у насилној казни која вам се мота у мозгу и остаје тамо заувек. Треба вам доказ? Погледајте неке од његових снажних и моћних драмских драма, укључујући Царрие (чувајте се матуралне вечери 1975.!), Издувати (деветнаест осамдесет један), лице са озиљком (1983), Обучена да убије (1980), Недодирљиви (1987) и прилично подцењени Царлитоов пут (1993) глуми Ал Пацино и жвакање пејзажа Сеан Пенн .

Повезано: 15 ствари које нисте знали о Ал Пацину

24. Стевен Содербергх (1963-)

Да будемо јасни, направио би рез чак и да није предвидео панично погођену будућност у трилеру 2011. године Зараза . Содербергх је започео каријеру као маверицк индие режисер захваљујући Секс, лаж и видео трака 1989. и још увек доноси ону чупаву артхаус атмосферу хитовима као што су Изван видокруга (1998), Ерин Броцковицх (2000), Саобраћај (2000), Магиц Мике (2011) и 2001-07 Оцеан’с Елевен трилогија. Монтира и ради сопствену кинематографију за покретање.

25. Мике Ницхолс (1931-2014)

Ницхолс је започео каријеру као позоришни редитељ, а затим је експлодирао на сцени Елизабетх Таилор -у главној улози комедија-драма Ко се боји Виргиније Воолф? 1966. То је пратио годину дана касније комедијом Дипломац . То су биле само шездесете. Следећих 40 година показао је спретну руку у духовитој комедији и истраживачкој драми захваљујући Телесно Знање (1971), Радница (1988), Разгледнице са руба (1991) и Ближе (2004). Није било никога ко је класификовао и нико попут њега који је могао да извуче најбоље од својих глумаца.

26. Орсон Веллес (1915-1985)

Са једним филмом - драмом из 1941. године Грађанин Кане , полубиографија о издавачком магнату Виллиам Рандолпх Хеарст — Тада 23-годишњи Велс променио је медиј. Натезао је визуелне слике. Избацио је напете емоције. И створио је Чарлса Фостера Кејна, једног од најсложенијих ликова у филмској историји. И мада је лако претпоставити да је Веллес био једно погођено чудо, пружио је још један класик са стандардом филма ноир из 1958. године, Додир зла .

27. Џон Форд (1894-1973)

Он је суштина класичне америчке кинематографије. Форд је погођен било којом озбиљном особом која данас снима филмове, знали они то или не. То је Сцорсесе на легендарном Форду, који је био вешт у пружању моћног и свеобухватног приповедања прича на дуго снимљеном платну - посебно у западњачком жанру Јохн Ваине напред и у средини. Његови револуционарни филмови укључују Грожђе разврата (1940), Тхе Сеарцхерс (1956), Како је зелена била моја долина (1941) и Човек који је пуцао у Либерти Валанце (1962).

28. Сиднеи Лумет (1924-2011)

За човека који је прилично тихо радио иза камере, Лумет је својим филмовима донео дрски њујоршки сензибилитет. Можете видети песак на плочнику унутра Серпицо (1973), Пасји дан поподне (1975), Мрежа (1976), Нигхт Фаллс на Менхетну (деветнаест деведесет шест), Принц града (1981) и, његов последњи филм, Пре него што ђаво зна да си мртав (2007). Заокружио је овај чудесни миље са Пресуда (1982), Убиство у Ориент Екпрессу (1974) и 12 Бесни мушкарци (1957), радећи са сличнима Хенри фонда , Паул Невман и Ингрид Бергман .

29. Давид Линцх (1946-)

Линцх не нуди одговоре у својим нео-ноир филмовима као што су Плави сомот (1986), Изгубљени аутопут (1997), Дуне (1984), Дивљи у срцу (1990) и Мулхолланд Дриве (2001). Радије би представио апстрактни портрет доброг против неправде. (Имајте на уму да је своју каријеру започео као сликар.) Вођа модерног надреализма, уметнички аутор - који је такође створио Твин Пеакс 1990. - спаја таму са светлошћу и користи и снене и насилне слике као симболику. Публика се пита да ли би требало да буде занесена или огорчена.

Сродно: Давид Линцх се осврће Твин Пеакс , Ерасерхеад и више у Нев Мемоир

30. Ридлеи Сцотт (1937-)

Скот је упао у Холивуд са Алиен 1979. - што је, наравно, филм у којем се створење избија из астронаутових сандука у свемиру. Од тада непрестано води упечатљиве и мучне акционе филмове кроз упечатљив визуелни стил. Са Бладе Руннер (1982), представио је дистопијску будућност са сложеним политичким призвуком; са Гладијатор (2000), побринуо се да се сви забављамо. Тхелма и Лоуисе (1991), Пад црног јастреба (2001), Амерички гангстер (2007) и Марсовац (2015) наставили су да обезбеђују његово наслеђе.

Повезан: Оценили смо свих осам Алиен Филмови, укључујући Ванземаљац: Завет

31. Ава ДуВернаи (1972-)

Пре мање од 15 година, ДуВернаи је био публициста који је радио на кампањама за Дреамгирлс и Помоћ . Сада је постала сила природа (и првак за колеге филмске ствараоце), надгледајући филмове који бацају непоколебљиво светло на систематска расна питања у земљи. Њене понуде, из биографије Мартина Лутхер Кинга Јр Селма моћницима 13^тх (Номинован за Оскара за најбољи документарни играни филм) у минисерији Нетфлик Кад нас виде , проучават ће се у учионицама током наредних година.

32. Сергио Леоне (1929-1989)

Италијан је изумео америчке шпагете вестерн 1964. године са Шака долара , који је користио дугачке снимке за праћење како би приказао брутално насиље и дехуманизацију човека, и увео антихеројски лик у модерну акцију. Пратио је свог откривача са истакнутим делима као За неколико долара више (1965); Добри, Лоши и Ружни (1966); Некада давно на Западу (1968) и Било једном у Америци (1984), а све то и данас има значај.

33. Тим Буртон (1958-)

Назовите га ексцентричним генијем. Буртон је познат по томе што је свој препознатљив печат ставио на филмове готске нијансе попут Беетлејуице (1988), Батман (1989) и Едвард Маказоруки (1990) - какав трогодишњи хет трик! - као и Биг Фисх (2003) Ед Воод (1994) и новији ремаке Алиса у земљи чуда , Чарли и фабрика чоколаде и Дарк Схадовс . И као што деца свих старосних група знају, бивши аниматор такође је оставио свој печат режирајући стоп-акцијски филм из 1993 Ноћна мора пред Божић .

34. Патти Јенкинс (1971-)

Уз хваљени индие Чудовиште 2003. године Јенкинс је слетео у прижељкивани круг редитеља који су могли да снимају филмове за испитивање уз мали буџет. Са феноменом поп-културе који је био Вондер Воман 2017. године демонстрирала је да такође може да изведе сценографије испуњене акцијама и публици, као и велики дечаци. Њен наставак снимљен у 1980-има, у настајању, Чудесна жена 1984 , треба да се отвори у биоскопима у октобру. Укрштени прсти и металне наруквице.

Повезано: Какав је Тим Буртон иза кулиса?

35. Вес Андерсон (1969-)

Позивање на њега као на несвакидашњег редитеља подрива његов неизмерни таленат. Узмите у обзир да он непрестано ствара брзе ликове и користи необичан хумор да би разјаснио паметне, дубоко осећене приче. И сви његови филмови, укључујући Русхморе (1999), Краљевски Тененбауми (2001), Моонрисе Кингдом (2012) и Хотел Гранд Будапест (2014), нуде необичан и детаљно детаљан визуелни осећај за покретање. Његова најновија понуда, Француска депеша , има глумачку екипу свих звезда Билл Мурраи , Тимотхее Цхаламет , Овен Вилсон , Францес МцДорманд , Тилда Свинтон и Беницио, бик .

36. Акира Куросава (1910-1998)

Почевши од његове злочиначке саге из 1950 Рашомон , режисер рођен у Токију, афирмисао се као врхунски уметник који може да укршта жанрове. Свој изразити печат ставио је на краља Леа ( Ран ) и Мацбетх ( Престо крви ). У међувремену, његов умешан Седам самураја (1954) - о групи војника који помажу у заштити групе сељана - надахнути Величанствене седморке и чак Ратови звезда има додирне тачке авантуристичког филма из 1958. године Скривена тврђава.

37. Рицхард Линклатер (1960-)

А сада, одвојите тренутак да цените лепоту живота чак и најобичније. Тако би Линклатер то желео. Уместо аутомобилских несрећа и експлозија, суперхероја и над-зликоваца, Линклатер више воли да посматра нијансе пријатељства и односа - што се доказује у филмовима попут Дечаштво (2014), Пре свитања трилогија (1995-2013), Дазед & Цонфусед (1993) и чак Школа рока (2003). Тексашанин доказује да текстуре аутентичности и даље могу тријумфовати над дрским.

Повезано: Рицхард Линклатер о томе да ли се људи заиста временом мењају и четврти пре него што Рата

38. Оливер Стоне (1946-)

Само његово име обично изазива емоционалну реакцију. То је зато што су многа најпознатија Стонеова дела - оскаровци Вод (1986), Валл Стреет (1987), Рођен 4. јула (1989), ЈФК (1991), Натурал Борн Киллерс (1994) и Сновден (2016) - не само да се усредсређују на историјске догађаје у облику дугмета, већ су повезани са његовим експлицитним политичким ставовима. (Његово тумачење Јохн Ф. Кеннеди Атентат генерише контроверзу до данас.) Ипак, његова пажња према детаљима и његова тенденција да гура и подстиче готово увек резултира искуством које изазива размишљање.

Повезано: Оливер Стоне на најхладнији начин каже „Искључи телефон“

39. Роберт Земецкис (1952-)

Нема сумње да је Земецкис звиждук за специјалне ефекте - добитник Оскара одговоран је за Форреста Гумпа који се у Белој кући меша са ЈФК-ом, анимирана Јессица Раббит кокетира са детективом уживо и Марти МцФли путује ДеЛореан-ом до 1955. Али не превидите чињеницу да Форрест Гумп (1994), Повратак у будућност трилогија (1985-90), Романцирање камена (1984), Ко је сместио зека Роџера (1988), Одбацити (2000) и Полар Екпресс (2004) су неки од најобожаванијих и најгледанијих филмова икада.

40. Франк Капра (1897-1991)

Шта значи да се филм описује као Цапра-ескуе? Само уздизање и жустро признање америчком духу. Популарни редитељ и троструки добитник Оскара за најбољу режију почео је године комедије ( Догодило се једне ноћи помела Осцари 1935). Затим је кренуо до филмова о скромним мушкарцима који преузимају корпоративни свет у Господин Смитх одлази у Вашингтон (1939), Господин Деедс одлази у град (1936) - и, наравно, обележје празника 1946, Диван живот .

41. Даррен Аронофски (1969-)

То је доказ вештине Аронофског да га је прихватио маинстреам без угрожавања његовог интегритета - или склоности ка дубоко узнемирујућем. Из његове мрачне, стилски прекомерне драме о зависности од дрога Рекуием за сан (2000) на његову огољену мучну драму Рвач (2008) до перфекционистичких узбуђења Црни лабуд (2010), у свој рад уноси велике идеје и велики интензитет. И, у случају његовог религиозно алегоријског психолошког трилера из 2017. године мајко! , велико срце које куца.

42. Георге Луцас (1944-)

Без обзира на то што је плоднији као продуцент и писац, Лукас је једна од најважнијих фигура у Холивуду, а његов допринос великом екрану сасвим је историјски. То се дешава када креирате основни део Ратови звезда саге и режирајте шест од својих девет епизодних наставака. (Прво издање, 1977-те Ратови звезда, епизода ИВ: Нова нада , још увек издржава и невероватно је испред свог времена.) У годинама које су претходиле Сила , Луцас је такође режирао хваљене филмове ТХКС 1138 (1971) и Амерички графити (1973).

Повезан: Свих 12 Ратови звезда Филмови рангирани од најгорих до најбољих, укључујући Успон Скајвокера

43. Едгар Вригхт (1974-)

Прати га бесни обожавалац, вероватно због начина на који његови филмови са слободним мотором садрже аудио сигнале који се савршено синхронизују са прелазима сцене или због начина на који његови глумци ударају и излазе из кадра. Али највише зато што су Британови филмови баш тотално добра времена. Од Схаун оф тхе Деад (2004) до Хот Фузз (2007), Сцотт Пилгрим против света (2010), Крај света (2013) и Баби Дривер (2017), он има смисла за ивицу свог седишта.

44. Ами Хецкерлинг (1954-)

Изоставите редитеља неких од најтрајнијих тинејџерских комедија двадесете^тхвека? Као да! Стипса Универзитета у Њујорку и Америчког филмског института, Хецкерлинг је то остварио и са једним и са другим Фаст Тимес ат Ридгемонт Хигх (1982) и Цлуелесс (1995) - обоје од којих никада неће остарити иако су његове младе звезде сада већ средње и старије. Између тога је такође написала и режирала све три Види ко говори филмова. Потпуно застајемо и аплаудирамо јој.

45. Барри Јенкинс (1979-)

Док његова изузетна и одузима дах драмска година 2016. године која одузима дах Месечина увек ће бити повезана са Оскаровом злогласном епизодом Енвелопе-Гате, тренутак је установио Јенкинса као једног од најталентованијих редитеља који је последњих година изашао из Холивуда. Заиста, следио је Месечина - која је спретно истраживала теме идентитета, мушкости и сексуалности - уз љупку и интимну адаптацију Кад би Беале Стреет могао да разговара . И то му је био тек трећи дугометражни филм. Једва чекамо да видимо шта ће даље радити.

46. ​​Рон Ховард (1954-)

Уметник раније познат као Опие и Рицхие Цуннингхам доказао се као чудо иза камере током последњих 40 година. Наравно, он има око за директне и углађене наративе ( Да Винчијев код, Соло: Филм Ратови звезда , Како је Гринцх украо Божић , Спласх ). И свакако погледајте горко-слатку комедију из 1989. године Родитељство ако већ нисте. Али такође је експериментисао са специјалним ефектима у великом разбијању изазивајући задовољство Аполон 13 1995. У међувремену, Прелеп ум , за коју је 2002. године освојио Оскара за најбољег режисера, је старомодна, замашна љубавна прича. Заједничка нит: темељна, душевна топлина која се враћа на улице Мејбери.

Повезано: Рон Ховард на Марта , Истраживање свемира и његов омиљени Беатле

47. Софија Копола (1971-)

Непотизам јој је можда помогао да прође кроз врата, али ћерка Францис Цоппола је давно доказала своју сол. Почевши од драме пунолетства Богородичина самоубиства у 2000. и крећући се право до Изгубљени у преводу 2003. (што је довело до њене прве номинације за Оскара за најбољу режију), Марија Антоанета (2006), Блинг прстен (2013) и римејк из 2017 Тхе Бегуилед , Цоппола се фокусира на интимно, лепо, сањиво и чини то из женске перспективе. Другим речима, јако се, веома, веома удаљавала од хипер-мушкости која је приказана у очевим филмовима. Нема ништа лоше у томе.

Повезано: Софиа Цоппола Он Тхе Бегуилед , Успех Вондер Воман и директорке у Холивуду

48. Цамерон Црове (1957-)

Једном Роллинг Стоне вундеркинд је еволуирао у спретног сценариста и редитеља. А неке од његових филмских слика нису ништа мање од култних - помислите на Џона Кусака како држи своју Боом Бок у себи Кажи нешто (1989); очајан Том Цруисе вичући Покажи ми новац! у телефон у Јерри Магуире (1996); група сингалонг да Елтон Џон у туристичком аутобусу 2000. године Замало познат . У том погледу, чак и необично Ванилла Ски 2001. године имао крстарење трчање кроз потпуно пусти Тимес Скуаре. Надамо се да Црове има још један хит број 1 у себи.

49. Риан Цооглер (1986-)

Иако у свом имену има само три редитељске карактеристике и најмлађи је на листи, Цооглер је већ дао неизбрисив ударац. На крају, размислите о сјајној трифекти: Његов деби, драма истините приче Фруитвале станица (2013) пронашли су равнотежу између беса који бесједи и људске трагедије. Тхе Роцки наставак, Верујте (2015), био је изузетно угодан филм који је превазишао спорт. И са екстраваганцом номинованом за Оскара Црни пантер , користио је динамичке постављене делове за промену суперхерој жанр. Једва чекамо да видимо шта ће даље радити.

50. Грета Гервиг (1983-)

Као глумица, Гервиг је импресионирала индијима попут Францес Ха, господарица Америке и Греенберг . Као редитељка одушевила је публику својим паметним, паметним изборима. Њен први самостални напор, Лади Бирд - надахнута сопственим средњошколским годинама у Сацраменту - била је релативна и заразна прича о мајци и ћерки која је довела до номинације за најбољег режисера. Њен ремаке класике Мала жена су мартовске сестре приказале као жестоке, независне жене којима мушкарци нису требали да следе своје страсти. Како доликује.

51. Георге Миллер (1945-)

Нема најопсежнији животопис, али ово је случај квалитета у односу на количину. У доби када је већина његових вршњака почела да успорава, тада 70-годишњи аустралијски режисер вратио се свом Побеснели макс дани славе 1970-их и открили су постапокалиптику Луди Мак: Фури Роад у 2015. години, један од најсуровијих хитова последњих година. Његов једини излаз овог миленијума? Два анимирана филма о пингвинима који плешу тапкајући: Срећна стопала и Хаппи Феет 2 . Први је добио Оскара за најбољу анимирану улогу. Замисли.

52. Андреа Арнолд (1961-)

Многи гледаоци су открили Арнолдове лирске таленте 2019. године путем Велике мале лажи , док је режирала сваку епизоду чаробне друге сезоне. Али Британац већ више од једне деценије доноси живописан посао из психолошког трилера Црвени пут (2006) на нежну причу о пунолетству Акваријум (2009). Њен сирови опус из 2016. године Америцан Хонеи приказивао сунцем окупан путовање кроз Америку, истражујући поделу између оних који немају и немају.

53. Таика Ваитити (1975-)

Бузз је почео 2014. паметним и субверзивним вампирским моцкументарцем Шта радимо у сенци и порастао две године касније крајње шармантном авантуром Лов на дивље људе . Али оно што је Новог Зеланда лансирало у стратосферу била је његова способност да те исте карактеристике унесе у оба жанра суперхероја у Тор: Рагнарок (2017) и откачена драма на тему холокауста Јојо Зец (2019). Није ни чудо што је недавно прислушкиван да напише и режира своје Ратови звезда филм.

54. М. Нигхт Схиамалан (1970-)

Постоје преокрети у филму из трећег чина ... а ту је и завршетак приче о духовима који оставља вилицу Шесто чуло. Шијамалан, рођен у Индији, написао је и режирао класик из 1999. пре своје 30. године рођендан , и само због тога заслужује место на листи. Последњих 20 година било је више мешовитих торби, са добро запаженим хитовима ( Сплит, несаломљив ) и флопс ( Последњи ваздушни ваздух, после Земље ) на резимеу. Ипак, наставља да изводи непрестано угодан и заокупљајући посао - а најбоље можда тек долази.

55. Денис Вилленеуве (1967-)

Од његовог спорог дебија на енглеском језику Затвореници са Хугх Јацкман и Јаке Гилленхаал 2013. француско-канадски режисер привлачи публику паметним, одраслим и звезданим погоном трилери . (Да, ови филмови заиста постоје!) Извршио је умешно и привлачно Плаћени убица (2015), Непријатељ (2014), Долазак (2016) и Бладе Руннер 2049 (2017) са прецизношћу, повлачећи срчане жице док убрзавају пулсирање. Још импресивније је да је ове емоције често хватао оштрим ћутањем и недостатком покрета.

56. Јохн Царпентер (1948-)

Царпентер никада није постигао признање Спиелберга, Сцорсесеа или Цопполе, али његово дело је подједнако утицајно. Иако мајстор хорор жанра, ослања се на неизвесност, а не на крв. У класичној 1978. год Ноћ вештица на пример, није показао да маскирани зликовац Мицхаел Меиерс брутално убија своје жртве. Уместо тога, режисер је плашио страхове растућом напетошћу у дугим, непрекидним снимцима (исто за трилер Напад на станицу 13 1976. године). А кад крене на крвопролиће, постаје велико. Само погледајте функцију смрзнутог створења Ствар (1982) ... ако се усуђујете.

57. Погледај наир (1957-)

Након што је дипломирала на Харварду са пуном стипендијом, Наир је снимила три документарна филма о својој матичној земљи Индији (од којих је последња, 1988 Салаам Бомбаи !, био номинован за Оскара и освојио награду публике на Филмском фестивалу у Кану). Успех је отворио пут ка успостављеној каријери. Њени филмови - укључујући Миссиссиппи Масала (1991), Монсунско венчање (2001), вашар таштине (2004), Имењак (2006) и Краљица Катве (2016) –покажите свест о постављању и она своје ликове чини најугроженијима.

58. Данни Боиле (1956-)

Надреалне секвенце, снажна употреба живописних боја, звучни запис за вожњу, тиме-лапсе секвенце, снимци са тачке гледишта и наративни говор, само су нека од обележја Боилеовог филма. Па ипак, жанровски је скакао током целе своје каријере. Међу најбољима из његове еклектичне комбинације филмова: 2008 милионер са улице (за који је добио Оскара за најбољег режисера), 1996 Траинспоттинг , 2002 28 дана касније , 2010 127 сати , 2016. године Стив Џобс и, недавно у 2019, слатки тиме-варп ром-цом Јуче .

59. Никол Холофценер (1960-)

Експлозије, проклет био. Писац и режисер иза Ходање и разговор (деветнаест деведесет шест), Дивно и невероватно (2001), Пријатељи са новцем (2006) и Земља сталних навика (2018) ковао је успешну каријеру радикалним приступом: Стварајући хуманистичке драме са вишедимензионалним ликовима који су случајно бодљикави, брзи и духовити. Молимо вас да погледате њен најбољи рад, 2013. годину Довољно је рекао , глуми никад бољу Јулиа Лоуис-Дреифус и Јамес Гандолфини у једној од његових последњих улога.

60. Боб Фоссе (1927-1987)

Креативни бивши плесач и кореограф обликовао је свој модерни стил у своја дела на великом платну и револуционисао плес на филму. Од 1972-их Кабаре до аутобиографског Све те глупости 1979. године користио је брзе резове, зумирање и тесну монтажу брзог ватре како би ухватио сав напор и зној који улазе у пружање пуног перформанса. (И, у случају 1974-их Ленни , рутина станд-уп комедије.) Његова техника разулареног заслепљивања и данас је популарна. П.С. 1973. то је Фоссе победио Цопполу и Кум за најбољег редитеља Оскара.

Повезано: Анн Реинкинг о Бобу Фоссеу и епски догађај који слави 40. годишњицу Данцин ’

61. Мел Броокс (1926-)

Готово 60 година, овај писац и редитељ публици је пружио висококвалитетну комедију ниских обрва. Заправо, прича каже да је један од највећих Брооксових проблема објектив који подмеће црева Продуценти (1967), Блазинг Саддлес (1974), Млади Франкенштајн (1974), Свемирске кугле (1987), Историја света И део (1981) и Робин Хоод: Људи у тајицама (1993) било је то што су му гипси непрестано пуцали док су се камере ваљале. Нико не може одбити ритам комедије попут ове легенде. Нека Шварц буде увек са њим.

Повезан: Мел Броокс Разговори о Блазинг Саддлес , Свемирске кугле 2 и Војни филмови

62. Бонг Јоон-хо (1969-)

Био је један од најузбудљивијих режисера на свету и пре него што је разоткрио бриљантну и саосећајну параболу Паразит 2019. (што је резултирало ретком победом Златне палме на Филмском фестивалу у Кану и победом у Осцару за најбољи филм). Од избијања са Сећања на убиство 2003. Јужнокорејац је процветао мафијашким филмовима, затегнутим трилерима, дистопијском научном фантастиком и необичним авантурама путем Домаћин (2006), Мајко (2009), енглески језик Сновпиерцер (2013) и у реду (2017). Сваки од његових филмова садржи субверзивни хумор, избледете ликове и оштру перспективу соцреализма. Резултат је неочекивана свежина.

63. Сам Мендес (1965-)

Мендесова позадина реномираног позоришног редитеља снажно се поиграла његовим филмским стилом. Често се усредсређује на развој карактера (1999. године оскаровац америчка лепота , 2002 Пут ка пропасти , 2008 Револуционарни пут ), док су чак и његова два најновија Џејмс Бонд филмови ( Пад са неба и Спектар ) одбио да се задовољи акцијом бојлера. Али у 1917 , Мендес је приступио свом највисцералнијем приступу до сада: Драма из Првог светског рата која је необјављена као да је снимљена у једном кадру, омогућила публици да се осећа као да живи догађаје у стварном времену.

64. Мариелле Хеллер (1979-)

Петнаестогодишња девојчица у Сан Франциску има везу са љубавником своје мајке. Аутор који се бори одлучује да плагира писма познатих писаца како би саставио крај с крајем. Цинични новинар склапа мало вероватно пријатељство са господином Рогерсом. Хеллер је режирао ове приче— Дневник тинејџерке, можеш ли ми икад опростити? и Леп дан у суседству —У само четворогодишњем распону од 2015-19. Године, пружајући јој топао и присан додир свему наведеном. Није ни чудо што је рођени Оакланд постао један од најтраженијих режисера у Холивуду.

65. Спајк Јонзе (1969-)

Попут Финцхера, Јонзе је посекао зубе режирајући незаборавне музичке спотове (Будди Холли, Саботаге, Ит'с Ох Со Куиет). Са Бити Јохн Малковицх (1999) и Адаптација (2002), изнео је дрски хип и самосвесну разиграност без икаквих естетских дизајна. Његов посао који мора да се види? Ултра-маштовити Њеној , о човеку који се заљуби у глас у свом рачунарском систему. Толико је испред свог времена да се не рачуна ни као научна фантастика. Ипак, вратио се музичким коренима за свој најновији филм: Документарни филм 2020 Прича о беастие дечацима .

66. Лана Вацховски (1965-) и Лилли Вацховски (1967-)

Само се одмакните и дивите се невероватном Матрица . Разбијање бујног савременог акционог филма умешном техником хонгконшког филма борилачких вештина (успорени метак често је имитиран, али никад сасвим дуплиран) и паметном интелигенцијом научно-фантастичне слике, Кеану Реевес филм из 1999. године и његова два наставка редефинисали су 21. филм^ствек хитова. Чак и ако су браћа и сестре, који су такође ленили Везани (деветнаест деведесет шест), Спеед Рацер (2008) и Атлас облака (2012), никада не премашују ово достигнуће, њихово наслеђе је на чврстом терену. То је рекло, Матрица 4 је у изради.

67. Пенни Марсхалл (1943-2018)

Том Ханкс рекао је у Лига за себе када је у питању бејзбол, тешко је оно што га чини одличним. Марсхалл је олакшао режију. После погођеног трчања у ситцому Лаверне и Схирлеи , придружила се свом великом брату Гарри Марсхалл иза камере и бодовао дирљивим комедијама попут Велики (1988), Лига за себе (1992) и Жена проповедника (1996). И њена потресна истинита драма из 1990 Буђења , глуми Робин Виллиамс и Роберт Де Ниро , зарадио је три номинације за Оскара - укључујући најбољи филм. Али не најбољи режисер, уздах.

Сродно: Постоји Лига за себе Поново покрените у Воркс!

68. Јане Цампион (1954-)

Прва жена која је освојила Златну палму, а друга која је изабрала номинацију за најбољег режисера, Цампион је прави пионир за филмске ствараоце. Новозеланђанин може преузети било коју причу - обично испричану са женског становишта - и учинити је уверљивом, што је доказано драмом Анђео за мојим столом (1990), поменути критички погодак Клавир (1993) и периодне драме Портрет даме (1996) и Сјајна звезда (2009). Њен најновији рад, мини серија из 2017. године Врх језера , о истрази нестале девојке, донела јој је нека од најбољих обавештења у каријери.

Параде Даили

69. Јордан Пееле (1979-)

Од 2012. до 2015. године, Пееле је био познат по томе што је био једна од звезда брутално смешног комичног шоуа Цомеди Централ Кеи & Пееле. Затим је одвео публику на утонуло место. Са 2017. год Изађи , сценарисао је и режирао дубоко импресиван филм номинован за Оскара о расним односима који је провукао иглу између хорора, сатире и директне комедије. Његов наставак из 2019. године, инвентивни и изузетно амбициозни трилер Нас , показао је Холивуду да је знао како да победи другог разреда Џинкса.

Повезан: Небраска Редитељ Алекандер Паине разговара са Бруцеом Дерн-ом и култним изгледом црно-белог

70. Роб Реинер (1947-)

У реду, у реду, глумац који се претворио у режисера није успео у успешном филму већ више од две деценије. Можете ли се носити са овом истином: Тај просек удараца не може умањити његов низ блиставих дела који ће се још увек неговати две деценије (и касније). Ово је кичма (1984). Стани уз мене (1986). Принцеза невеста (1987). Кад је Харри упознао Салли (1989). Беда (1990). Неколико добрих људи (1992). Амерички председник (1995). Као сценаристичка легенда Виллиам Голдман једном речено за свог честог сарадника, његови филмови имају одређени стил комедије, заједно са слаткоћом и жилавошћу.

71. Нанци Меиерс (1949-)

Меиерс је својевремено изјавио да је режија попут математике. То је технички и уметнички посао, а комбиновање те две ствари је некако тешко. Меиерс, која је свој први филм режирала до 48. године и римејк филма из 1998 Родитељска замка , чини да изгледа лако. У супер гледљивим, стилским комедијама Интерн (2015), Нешто морам да дам (2003), То је компликовано (2009) и Одмор (2006), приповедачица циља жене свих узраста са својим мањкавим и смешним јунакињама. А њени пријатни ентеријери - ах, те простране калифорнијске кухиње! - толико су доследни да су и сами практично ликови.

Повезано: Редитељка Нанци Меиерс о женама у Холливооду: „Игла се мора померити за све“

72. Лулу Ванг (1983-)

37-годишња Ванг већ се појавила као растући таленат захваљујући својој награђиваној аутобиографској драми из 2019. Збогом, у којој је млади Њујорчанин ( Авквафина ) посећује њеног болесног Кинеза бака док је држала матријарха у мраку због њене суморне медицинске дијагнозе. Филм није био само њежан, него је и стручно истраживао генерацијске и географске тензије. Следећи Вангин филм је, каже она, амбициозна научно-фантастична слика. Једва чекам.

73. Џон Хјуз (1950-1999)

Зар не - заборави на њега. На који се позива покојни, велики критичар Рогер Еберт као филозоф адолесценције, Хјузов звездани рад - режирао је осам филмова током осамдесетих, укључујући Шеснаест свећа (1984), Доручак клуб (1985), Чудна наука (1985) и Слободни дан Ферриса Буеллера (1986) —испитивали универзално повезане и ванвременске идеје као што су чежња за запажањем, притисак вршњака и деликатно друштвено стање. Јудд Апатов и Вес Андерсон само су неки од редитеља који су га именовали као инспирацију.

Повезан: 80 најбољих филмова 80-их - од Доручак клуб до Принцеза невеста

74. Анне Флетцхер (1966-)

Била је познати кореограф - Буги ноћи! Донести! Она је све то! —Који је закорачио у редитељску столицу за хит пробијања 2006. године Степ Уп . (Поздрав, Цханнинг Татум .) Од тада је радила са сличнима Катхерине Хеигл , Сандра Булок, Рајан Рејнолдс и Барбра Стреисанд у врло прегледним комедијама за добро осећање 27 Хаљине (2008) , Предлог (2009) и Путовање кривицом (2012). Њен најновији филм била је комедија о пунолетству из 2018. године Думплин ’ са Џенифер Анистон и Долли Партон .

75. Ј.Ј. Абрамс (1966-)

Абрамс, расипни филмски и ТВ сценариста, врхунски је момак из филмског студија. То је комплимент, јер његов свеобухватни садржај привлачи све узрасте и вероисповести. У распону од поновног покретања и наставка (2006. године Мисија: немогућа ИИИ , 2009 Звездане стазе ) до Спиелберг-и авантура (2011-их Супер 8 ), његови филмови су поуздано сјајне и чврсте играчке. Његова двојица Ратови звезда филмови, 2015 Сила се буди и 2019-их Успон Скајвокера , оличавају ову формулу директном причом, елегантним дизајном продукције и неугодним тоном.

Тражите филмске препоруке? Пробајте 100 најбољих филмова на Нетфлик-у одмах.